Читать онлайн Привычка к творчеству. Сделайте творчество частью своей жизни. Твайла Тарп. Саммари бесплатно

Привычка к творчеству. Сделайте творчество частью своей жизни. Твайла Тарп. Саммари

Оригинальное название:

The Creative Habit: Learn It and Use It for Life

Автор:

Twyla Tharp

www.smartreading.ru

Творчество – это привычка

Есть популярный миф, что творчество – удел немногих. Не менее популярный миф гласит, что эти немногие делятся на воздушных Моцартов, которым их гениальные творения нисходят свыше, и хмурых Сальери, для которых сочинительство – тяжкий труд. И то и другое неправда. Творчество доступно каждому – и бизнесменам, которые ищут способ перепридумать свое дело, и авиаконструкторам, решающим новые технические задачи, и учителям, что создают новые методики. Творчество – это навыки, которые можно и нужно развивать, иначе талант останется зарытым в землю.

Неизвестно, откуда приходит вдохновение. Зато известно, как сделать так, чтобы оно явилось быстрее. В этой книге Твайла Тарп собрала ключевые приемы, которые издавна помогали развивать креативность величайшим художникам, писателям, композиторам – и ей самой.

10 принципов, которые сделают творчество привычкой

Принцип 1. Заведите ритуал

Наша жизнь наполнена ритуалами – автоматическими, давно привычными действиями. Чашка кофе с утра, пробежка в парке в любую погоду, ежевечерние прогулки… Пусть один из ваших ритуалов станет творческим переключателем. Утренний кофе, а потом вы за столом и готовы писать роман. Пятиминутная медитация – и вы за роялем. Ритуал может быть каким угодно, главное, чтобы он был комфортен для вас.

Соблюдать его важно по двум причинам:

1. Вы не тратите время на борьбу с неуверенностью перед чистым листом или подобными страхами. Мозг просто запоминает, что после чашки кофе вы садитесь и сочиняете.

2. Вы не отвлекаетесь на разнообразные искушения вроде скроллинга соцсетей.

Упражнения

1. Носите рабочий инструмент с собой. Многие фотографы не расстаются с фотоаппаратом. Художники всегда имеют при себе карандаш и альбом. Они всегда в состоянии готовности. Муза не застает таких врасплох.

2. Полюбите уединение. Одиночество тяжело переносится только теми, у кого нет цели. Если же замысел уже зреет, если цель просматривается, можно позволить мыслям поблуждать в тишине. Уделите этому хотя бы пару минут. Потом увеличьте сеанс до 10 минут в день. Выберите такое время сеанса, за которое в голову точно придет что-то стоящее. Совместите это с занятием, в которое вам нравится погружаться одному (скажем, с вечерней прогулкой по окрестностям).

Эта практика не медитация. Вы не опустошаете сознание, а, напротив, приманиваете мысли.

3. Научитесь возражать своим страхам. Наши внутренние демоны всегда незваные гости. Но не закрывайте перед ними двери. Наоборот, впустите их и хорошенько расспросите. Отчего вас вот уже две недели так гнетет та снисходительная рецензия? Почему вы чувствуете беспокойство перед каждой репетицией? Страхи теряются перед рациональными вопросами. А у вас появляется объяснение и, возможно, план действий.

4. Составьте список того, что отвлекает больше всего, и попробуйте обойтись без этих отвлекающих факторов неделю. На этой неделе постарайтесь также не решать одновременно более одной задачи. Уже через пару дней вы заметите, как возросла продуктивность.

Речь не только об отказе от вредных или просто пустых привычек. Откажитесь на неделю от простых повседневных вещей. Вот, скажем, часы. Спрячьте их подальше. Не планируйте день привычным образом. Если вы занимаетесь любимым делом, время и так летит незаметно. А если тягостным, то часы лишь раздражают. Словом, попробуйте перестроить отношения со временем и увидите, как освежилось восприятие мира.

Принцип 2. Разгадайте ваш творческий код

Почему вы стали художником, а не писателем? Почему, будучи художником, предпочитаете графику? Почему ключевые элементы на ваших холстах тяготеют к краю, а не к центру?

Одни изучают мир под увеличительным стеклом, а другие описывают его с высоты птичьего полета. У каждого художника свое «фокусное расстояние». Такие универсальные гении, как Шекспир, которому равно удавались и изящные сонеты, и масштабные трагедии, только подтверждают правило. Историкам искусств не составляет труда определить творческую ДНК писателей и художников – как правило, задним числом. Но важно разобраться в творческом почерке самому и как можно раньше, чтобы не наделать слишком много ошибок. Какое «фокусное расстояние» – ваше?

Упражнения

1. Поговорите с собой по душам. Чтобы разгадать творческую ДНК, надо вернуться к первоосновам своей личности, к фундаментальным установкам, о которых мы почти не задумываемся в повседневной жизни. Задумайтесь над вопросами:

▶ Каким было первое проявление ваших творческих способностей?

▶ Кто при этом присутствовал и как оценил?

▶ Какой была ваша лучшая идея? Почему вы считаете ее лучшей?

▶ Какой была ваша самая дурацкая идея? С чего вы взяли, что она была дурацкой?

▶ Каковы ваши творческие амбиции? Что мешает удовлетворить их сейчас? Что помогло бы им реализоваться?

▶ Чье творчество восхищает вас больше всего? Что общего у вас и объекта вашего восхищения?

▶ Как вы реагируете, столкнувшись с подлинно талантливым человеком? А с тем, кто талантливее вас?

▶ Каково ваше отношение к деньгам? славе? работе?

▶ Кто или что вас вдохновляет?

▶ Какова ваша реакция на грядущий успех и на грядущий провал?

▶ Что вы больше цените в работе: процесс или результат?

▶ Какова ваша самая большая мечта? А самый большой страх?

▶ Как вы понимаете мастерство?

2. Наблюдайте за миром, а потом сверяйте наблюдения. Отправляйтесь на оживленную улицу или в парк. Выберите из толпы пару и наблюдайте за ней. Записывайте все, что замечаете. Как она поправила волосы? Как он достает телефон из кармана? Записывайте, пока не наберется 20 пунктов.

Потом выберите другую пару. Но теперь подмечайте только то, что любопытно вам самим. Может быть, вас привлекают их лица. Может быть, только жесты. Еще 20 пунктов.

Сверьте списки. Различие между ними много скажет о том, каков мир и как смотрите на него именно вы. Чем больше сеансов наблюдений, тем лучше вы изучите тонкости своего восприятия.

3. Поменяйте имя. Пока только в воображении. Какое вы выберете? Есть ли имя, о котором вы всегда мечтали? Что изменится в вашем самоощущении со сменой имени?

Смена имени – частая практика в творческой (и не только) среде, и последствия ее почти всегда имеют ключевое значение. Так, когда Кассиус Клей, став чемпионом мира в тяжелом весе, принял ислам и назвался Мухаммедом Али, это означало отказ от «имени раба» и обретение новой идентичности.

Принцип 3. Заставьте память заговорить

Хорошая память вовсе не сводится к быстрому запоминанию цифр и дат. Способность выучить наизусть главу из «Евгения Онегина» не означает умения сочинить такую же.

Залог креативности, скорее, в умении играть с разными видами памяти, попытках по-новому конструировать осевшие в уме образы, движения, впечатления. Мнемозина, богиня памяти, в греческих мифах недаром названа матерью остальных муз.

Упражнения

1. Запомните имена муз[1]. Их, как известно, девять. Некоторые сразу приходят на ум. Но как связать в памяти все непривычные имена и искусства, которым обладательницы этих имен покровительствуют? Придумайте свой способ. Это упражнение на ассоциативную память. Вспомните, как в детстве запоминали цвета радуги: помогли охотник и фазан. Какой вид памяти поможет вам составить лучшую запоминалку теперь?

2. Разбудите двигательную память. Найдите в YouTube какой-нибудь ролик с серией простых отдельных движений. Проделайте их. Повторите серию пять раз в первый день, четыре раза во второй, три в третий, два в четвертый и один раз на пятый день. Потом не выполняйте неделю. Но в течение недели проделывайте эти упражнения в уме. Через неделю повторите серию движений, не пытаясь осознанно вспоминать их последовательность. Вы удивитесь, как много помнит тело.

1 Талия – комедия, Каллиопа – эпическая поэзия, Эрато – любовная и лирическая поэзия, Мельпомена – трагедия, Урания – астрономия, Полигимния – торжественные и священные песнопения, Терпсихора – танец и хоровое пение, Клио – история, Эвтерпа – музыка.
Продолжить чтение