Читать онлайн Основы ткачества бесплатно
Введение
Учебное пособие разработано для обучения студентов дисциплине «Основы декоративно-прикладного искусства» на 4 курсе специальности 070601 – Дизайн специализации – Дизайн костюма.
Дисциплина «Основы декоративно-прикладного искусства» включает в себя изучение различных видов декоративного искусства, особое внимание, обращая на разновидности связанные с изготовлением одежды и аксессуаров. Особое место в курсе обучения отводится теме «Ткачество». Ткачество подразумевает выработку ткани ручным способом на ткацком станке и является древнейшим видом декоративного искусства. Термин «гобелен», для одностороннего безворсового ковра с сюжетным или орнаментальным изображением сравнительно моложе и стал применяться во Франции XVII века. Этот термин прижился в России и широко используется в наши дни.
Основная цель курса для студента : ознакомиться с историей ручного ткачества и овладеть основными приемами плетения на примере небольшого гобелена по разработанному эскизу.
В процессе изготовления гобелена студенты познают сущность техники ткачества и выявляют возможности для ее вариативных применений в дизайне современного костюма.
Учебное пособие построено на изложении теоретического курса и практических занятий, в течение которых студенты изготавливают гобелен размером 30х42см. Материал лекций отражает основные этапы истории ткачества, помогая студентам в освоении читаемых преподавателем лекций и в подготовке к зачету по дисциплине.
При всем многообразии способов и приемов ткачества студентам предлагается освоить основное из переплетений – «уточный репс», которое наиболее приемлемо в объемных формах костюма. Другие варианты переплетений предлагаются в справочном приложении схем и могут быть использованы в учебной работе студента. Для успешного изучения курса студенту необходимо знать основы композиции, цветоведения, владеть различными изобразительными материалами.
Подготовка студентов к применению изученной техники в проектировании костюма позволяет ограничиться оборудованием в виде несложной рамой, заменяющей ткацкий станок. В дальнейшем для ткачества неплотного полотна деталей одежды студенты могут отказаться от рамы и использовать вместо нее плотный картон.
Курс «Основы ткачества» в рамках дисциплины «Основы декоративноприкладного искусства» призван приблизить студентов к решению конкретных проектных задач, поставленных на занятиях по дисциплине «Декоративно-прикладное искусство в костюме», а также в процессе учебного и дипломного проектирования.
1 Тематика лекционных занятий
1.1 Основные термины ткачества
Ткачество – одно из самых древних ремесел, которое возникло еще в период первобытнообщинного строя и представляет собой процесс изготовления тканого полотна, из которого люди шили себе одежду. Первоначально возникла функциональная необходимость утеплить жилище, затем появилась потребность его декорировать, применяя для этих целей искусство ткачества. С течением времени это искусство претерпевало изменения, совершенствовалось и видоизменялось. В итоге к основным разновидностям ткачества стали относиться ковры и шпалеры, выполняемые ручным, ремесленным и машинным способами в различные исторические периоды.
Ковер – это художественное текстильное изделие, обычно с многоцветными узорами или изображениями, служащее главным образом для украшения и утепления помещений, а также для звукопоглощения. Наиболее ранний из сохранившихся ворсовых ковров (V в. до н.э.), найден в захоронении на Алтае (Приложение А, рисунок А.1).
В истории наиболее известны иранские, турецкие, туркменские и азербайджанские ковры. Иранские ковры классифицируются по месту производства (например, «исфахан», «кашан», «фараган», «джоушаган», «хорасан» и т.д.) или по типу орнамента («медальонные», «охотничьи», «звериные», «садовые», «вазовые»). Турецкие ковры делятся по месту производства и украшаются орнаментом из крупных, стилизованных или геометризованных растительных мотивов, как правило, яркой, контрастной расцветки. Туркменские ковры классифицируются по родоплеменной принадлежности – текинские, йомудские, эрсаринские, сапыкские и др.
Художественные особенности ковров различных народов отличались композиционной структурой построения, фактурой ткани (ворсовая или безворсовая поверхность), характером материала (шерсть, шелк, лен, хлопок и др.), красителями, форматом, соотношением бордюра и центрального поля, характером и композицией орнамента (растительный, геометрический, размещенный в полосах, медальонах, рядами и т. д.).
Шпалеры (нем. spalier, от итал. spalliera) – стенные безворсовые ковры с сюжетными и орнаментальными композициями, вытканные ручным способом в технике репсового уточного переплетения. Для ткачества шпалеры используются цветные нити, шерсть, шелк, иногда золотые и серебряные нити. Для основы обычно употребляется некрашеная крученая нить: льняная, хлопчатобумажная, реже – шерстяная. Для утка берется нить шерстяная или шелковая (уток – нити, пересекающие основу по горизонтали и создающие рисунок гобелена). Из-за разной толщины нитей утка и основы поверхность полотна становится рубчатой, поэтому переплетение такого рода называют репсовым (от французского reps – рубчатая плотная ткань) [14, с. 5].
Шпалерное ткачество древнее, чем ковроделие. Льняная пелена найдена в гробнице египетского фараона Тутмоса IV, относящейся к 1400г. до н.э. В Х – ХI вв. шпалеры известны в большинстве европейских стран. А с конца XIV века шпалера уже прочно вошла в убранство интерьеров, стала неотъемлемым элементом украшения балконов, окон и стен домов во время празднеств и шествий.
Над изготовлением шпалер вместе с художником (автором эскиза) работали картоньеры. Картоньер, глядя на эскиз, рисовал и раскрашивал картон в натуральную величину будущей шпалеры. Ткачи трудились над выполнением картона в материале. Большие по размеру шпалеры выполнялись целыми бригадами ткачей, и каждый из них должен был в совершенстве владеть секретами технологии ткачества. Ткач должен был также уметь рисовать и обладать развитым колористическим чутьем: он хоть и прибегал к услугам красильщиков, но в процессе работы, подбирая тона по картону, часто сам подкрашивал пряжу, добиваясь точности цветов и оттенков. В процессе работы ткачи вносили существенные коррективы не только в колористическое, но и в композиционное решение произведения.
Изделия ткачества выполнялись на станках. В зависимости от типа станка различались 2 вида шпалер: готлис (от фр. haute lisse – высокая основа) – вытканные на станках с вертикальным креплением основы и баслис (от фр. basse lisse – низкая основа) – вытканные на станках с горизонтальным креплением основы. На первых – основные нити жестко не закреплялись, а прокатывались от нижнего валика к верхнему, на который навивалась уже вытканная ткань. Чтобы на высоком готлиссном станке проще было манипулировать, четные нити основы находились в постоянном отделении от нечетных. Задние нити были привязаны к ремизным планкам с захватными шнурами, при помощи которых ткач мог подтягивать кверху нитяную систему, или сеть. Басслиссный станок был снабжен сходным устройством, регулируемым посредством ножного приспособления. При готлиссном станке картон служил только в качестве образца, в который ткач заглядывал во время работы, прежде скалькировав контуры рисунка на основу. При басслиссном станке картон лежал под основой, и тканье по нему производилось в зеркальном отражении, а результат работы на лицевой стороне можно увидеть только после снятия.
В разных странах в разные эпохи ковры и шпалеры назывались поразному. Обозначение ковра (а также покрывала и скатерти) в греческом языке – «тапес» и в латыни – «тапетум» дало в дальнейшем корневую основу в разных европейских языках для обозначения вначале произведений коврового ткачества, а затем – и шпалерного [14, с. 7].
В русском языке одновременно существуют два термина: «шпалера» и «гобелен». Они стали сосуществовать в России с момента основания Петербургской шпалерной мануфактуры 1717 года.
Гобеленами сначала называли изделия мануфактуры Гобеленов в Париже, возникшей в XVII веке. Но продукция этой мануфактуры завоевала такую популярность в ряде европейских стран, что термином «гобелен» стали обозначать все произведения, выполненные в технике шпалерного ткачества, включая обивку для мебели.
Специалисты по изучению шпалерного ткачества (В.И. Савицкая и др.) указывают на необходимость четко различать термины «гобелен» и «шпалера»: …«гобеленами» следовало бы называть исключительно работы парижской мануфактуры Гобеленов, шпалерами же – все прочие стенные панно, вытканные любой другой мануфактурой [14, с. 8].
1.2 Ткачество в древние века
Ткаными изделиями утепляли каменные стены, прикрывали пол, покрывали ложе, устилали повозки, занавешивали дверные проемы.
Древние коптские (египетские, христианские) ткани представляли собой вытканные цветной шерстью по льняной основе небольшие панно. По ним судят о декоре и орнаменте несохранившихся фресок и рельефов древних коптов. Коптские ткани широко использовались в изготовлении одежды.
Данные археологии позволяют судить о высоком уровне приемов шпалерного ткачества Америки (Перу). Репсовое плетение из хлопка и шерсти использовалось в украшении одежды и отличалось особой тонкостью (Приложение А, рисунок А.2).
В уникальных изделиях ткачества Америки были распространенны мифологические сцены и геометрические мотивы, использовались натуральные красители растительного (желтый, коричневый, синий) и животного (красный) происхождения.
Знамениты тканые работы китайских мастеров эпохи Сун (X – XIII вв.). Шелковые ковровые панно «кэсы», где и основа и уток были только из шелка, отличались тонкостью, изяществом, сложностью пейзажных композиций (Приложение А, рисунок А.5).
В XI – XII веках ткачество попадает в Европу. История европейской шпалеры начинается в Германии. Ковры и ткани доставляют крестоносцы, возвращаясь из Святой Земли с богатой добычей. Исследователь шпалерного ткачества В.И. Савицкая полагает, что …местный климат Германии, холодный и влажный, препятствовал широкому распространению стенописи, популярной в южных европейских странах, зато способствовал усилению здесь монументальных качеств шпалеры [14, c. 10]